四十年不断突破——他创作的不只是音乐，是一次次重新定义流行文化的规则
专辑1972-01-24
迈克尔·杰克逊的个人首张专辑，年仅13岁仍为Jackson 5成员。融合灵魂乐、流行乐与翻唱曲目，展现了早熟的音乐天赋。同名主打歌和"Rockin' Robin"打入排行榜前列，获美国金唱片认证。
专辑1972-08-04
第二张个人专辑，距首张仅七个月。主打歌"Ben"是迈克尔首支个人冠单，获金球奖和奥斯卡提名。以灵魂乐和流行抒情为主。
专辑1973-04-13
第三张个人专辑，正值迈克尔变声期的过渡之作。翻唱了Stevie Wonder的"With a Child's Heart"及百老汇音乐剧选段"Morning Glow"，同名主打歌展现了深情的声线。
专辑1975-01-16
第四张也是最后一张Motown个人专辑。16岁的迈克尔声音更加成熟，展现了向成人R&B过渡的风格。收录了"Just a Little Bit of You"和"We're Almost There"等热门单曲。
专辑1978-09-18
全非裔卡司音乐电影《新绿野仙踪》的原声带，迈克尔饰演稻草人，与戴安娜·罗斯联合主演。尽管电影票房失利，但拍摄期间结识了昆西·琼斯，为日后的合作埋下伏笔。
专辑1979-08-10
第五张录音室专辑，与昆西·琼斯首次合作的里程碑之作。迪斯科、放克、R&B与流行乐的完美融合。迈克尔成为首位一张专辑四首单曲打入前十的独唱艺人，斩获格莱美最佳R&B男歌手奖。全球销量超2000万张。
专辑1982-11-15
为斯皮尔伯格电影《E.T.》录制的有声故事书专辑，迈克尔担任旁白并演唱主题曲。因与Epic唱片的合约纠纷，发行仅数月即被撤回，成为收藏家追捧的稀有唱片。
专辑1982-11-30
流行音乐史上最畅销专辑，全球销量超7000万张。七首前十单曲打破MTV种族壁垒，1984年格莱美独揽八项大奖。"Thriller"音乐短片彻底改变了音乐产业。定义了整个1980年代的流行文化。
专辑1987-08-31
第七张录音室专辑，与昆西·琼斯再度合作。诞生五首冠单，创下专辑纪录。"Dirty Diana"和"Smooth Criminal"展现了更具锋芒的音乐风格，全球销量超3500万张。
专辑1991-11-26
第八张录音室专辑，首次未与昆西·琼斯合作，转而与New Jack Swing先驱Teddy Riley联手。融合嘻哈、工业摇滚和R&B，风格更加暗黑。"Black or White"短片成为全球文化事件，在13个国家空降冠军。
专辑1995-06-20
双碟专辑：第一碟为精选集，第二碟收录15首新歌。探讨名声、偏执与社会正义等主题。"You Are Not Alone"创下公告牌百强单曲榜空降冠军的吉尼斯世界纪录。全球销量超2000万张。
专辑1997-05-20
混音加新歌专辑，包含五首全新曲目和八首《HIStory》歌曲的混音版。同名主打歌和"Ghosts"延续了黑暗电子风格，全球销量超600万张，是有史以来最畅销的混音专辑。
专辑2001-10-30
第十张也是生前最后一张录音室专辑。制作费高达3000万美元，是有史以来最昂贵的专辑之一。融合R&B、嘻哈和福音元素，"Butterflies"被评论家誉为迈克尔最后的经典之作。与索尼的宣传纠纷引发公开冲突。
专辑2008-02-12
《Thriller》25周年纪念版，收录原始专辑的重制版及Akon、will.i.am、Kanye West等当代艺人制作的混音版本，以及一首此前未发布的样带"For All Time"。
专辑2012-09-18
《Bad》25周年纪念版，包含重新制作的原始专辑、未发布的样带和1988年温布利体育场现场DVD。
专辑2014-05-09
专辑2014-12-14
专辑2022-11-18
《Thriller》40周年纪念版，双碟收录原始专辑及从未曝光的样带和稀有曲目，包括"Starlight"（"Thriller"的早期版本）等珍贵录音。
单曲1971-10-07
迈克尔·杰克逊首张个人单曲，Billboard Hot 100 #4，标志着单飞生涯的开端。Motown厂牌发行。
单曲1972-02-17
翻唱Bobby Day的1958年摇滚经典，收录于首张专辑《Got to Be There》。少年迈克尔的活泼演绎将这首歌带到了公告牌亚军位置。
单曲1972-05-02
首张专辑《Got to Be There》中的灵魂乐单曲，14岁的迈克尔以令人惊叹的成熟度演绎了渴望与爱人相守的心情。
单曲1972-07-03
翻唱Bill Withers的经典名曲，收录于首张专辑《Got to Be There》。14岁的迈克尔以超越年龄的情感深度诠释了这首歌。
单曲1972-07-12
同名专辑主打歌，关于男孩与宠物鼠友谊的电影主题曲。迈克尔首支个人冠单，年仅14岁便获得金球奖和奥斯卡提名。
单曲1973-04-13
《Music & Me》专辑中的歌曲，翻唱自电影《Lady Sings the Blues》主题曲，迈克尔以清澈的少年声线诠释幸福的主题。
单曲1973-09-01
《Music & Me》专辑单曲，来自百老汇音乐剧《Pippin》的选段。迈克尔清澈的少年高音完美演绎了充满希望的晨光主题。
单曲1973-10-01
同名专辑主打歌，温柔的抒情曲表达了少年迈克尔对音乐的热爱与依恋。"音乐与我"的主题贯穿了他的一生。
单曲1975-02-01
《Forever, Michael》专辑中的励志灵魂乐单曲。由Holland-Dozier-Holland团队打造，传达了坚持就能成功的积极信息。
单曲1975-04-29
《Forever, Michael》专辑单曲，公告牌百强第23位。由The Corporation（Motown的传奇制作团队）打造，轻快的流行灵魂乐风格。
单曲1978-09-18
《The Wiz》原声带中群星合唱的终场曲，迈克尔与戴安娜·罗斯等人共同演绎，充满希望与欢庆的氛围。
单曲1978-09-18
《The Wiz》中迈克尔与戴安娜·罗斯的经典对唱曲目，轻松愉悦的节奏，展现两人默契的合作。
单曲1979-01-11
《The Wiz》原声带中的独唱曲目，放克灵魂乐风格。迈克尔饰演的稻草人在歌曲中表达了面对困境的无力与坚持。
单曲1979-07-28
《Off the Wall》首支单曲，冠单。迈克尔首支自创冠单，标志性的假声开场和弦乐编曲令人难忘。荣获格莱美最佳R&B男歌手奖。
单曲1979-08-10
《Off the Wall》专辑的收官曲，充满活力的迪斯科放克曲目，完美体现了专辑的舞池精神。
单曲1979-08-10
《Off the Wall》专辑中的放克舞曲，Louis Johnson贡献了标志性的贝斯演奏，展现了纯粹的舞池能量。
单曲1979-08-10
《Off the Wall》专辑中的柔和灵魂乐，由Stevie Wonder创作。爵士和声与流畅旋律结合，是专辑中最受音乐人推崇的深轨之一。
单曲1979-08-10
《Off the Wall》专辑中的流行灵魂乐曲，Patti Austin参与和声。轻快甜美的旋律描写坠入爱河的美妙感受。
单曲1979-11-03
《Off the Wall》第二支单曲，冠单。Rod Temperton创作的迪斯科经典，流畅旋律与迈克尔丝滑的假声完美融合。获格莱美提名。
单曲1980-02-02
同名专辑第三支单曲，公告牌前十。由Rod Temperton创作的放克迪斯科经典，歌词表达了摆脱日常烦恼、尽情享受夜晚的主题。
单曲1980-04-19
《Off the Wall》第四支单曲，公告牌前十。这首极简抒情曲的录制过程中迈克尔多次落泪，真情流露的演绎令制作人保留了这个版本。
单曲1980-07-16
《Off the Wall》专辑曲目，由保罗·麦卡特尼创作。轻快的流行雷鬼风格，麦卡特尼自己的乐队Wings后来也录制了这首歌。
单曲1981-03-20
Motown时期录制、1981年发行的抒情单曲，英国冠军单曲。少年迈克尔以深情嗓音唱出对逝去爱情的怀念。
单曲1982-10-18
《Thriller》首支单曲，与保罗·麦卡特尼的二重唱。轻松愉悦的流行R&B曲风，一场关于"谁更爱她"的友好争论。
1982-11-15
为《E.T.》有声故事书录制的主题曲。一首温柔梦幻的抒情曲，获1984年格莱美最佳儿童录音奖。
单曲1983-01-02
《Thriller》第二支单曲，连续七周冠单。传奇的贝斯前奏、悬疑叙事和Motown 25上首次表演的"太空步"，让这首歌成为迈克尔最具标志性的作品之一。
单曲1983-02-14
《Thriller》第三支单曲，冠单。Eddie Van Halen贡献了传奇吉他独奏。融合摇滚与R&B，打破种族与风格的界限，获格莱美年度唱片奖。
单曲1983-05-08
Thriller专辑第四支单曲，Billboard Hot 100 #5。标志性的非洲节奏与chant段落。
单曲1983-07-03
《Thriller》第五支单曲。由Toto乐队Steve Porcaro创作的抒情经典，柔美的旋律和城市夜景的意象令人沉醉。爵士乐手和R&B歌手争相翻唱。
单曲1983-09-19
Thriller专辑第六支单曲，Billboard Hot 100 #10。由James Ingram和Quincy Jones创作。
单曲1984-01-01
Motown时期录制的流行小调，1984年作为《Farewell My Summer Love》单曲的B面发行，展现了少年迈克尔清澈的嗓音。
单曲1984-01-14
Rockwell的冠单，迈克尔在副歌部分献声。这首偏执狂风格的流行曲完美契合了1980年代的文化氛围，迈克尔的和声是歌曲最亮眼的部分。
单曲1984-01-23
Thriller专辑同名曲/第七支单曲，Billboard Hot 100 #4。MV由John Landis执导，14分钟短片被誉为史上最伟大音乐录影带。
单曲1984-05-15
Motown时期录制的歌曲，1984年作为单曲发行以迎合《Thriller》时期的巨大热度。甜蜜的夏日告别主题。
单曲1987-07-20
《Bad》专辑首支单曲，冠单。与Siedah Garrett的西班牙语双语对唱情歌，温柔的旋律开启了《Bad》时代的辉煌篇章。
单曲1987-09-07
同名专辑第二支单曲，公告牌百强冠单。马丁·斯科塞斯执导的音乐短片在纽约地铁站拍摄，Wesley Snipes客串出演，成为流行文化经典。
单曲1987-11-09
Bad专辑第三支单曲，Billboard Hot 100 #1 (1周)。MJ本人词曲创作，Motown风格蓝调编曲。
单曲1988-01-16
《Bad》第四支单曲，冠单。由Siedah Garrett和Glen Ballard创作的励志经典。福音合唱团的加入将歌曲推向情感高潮，倡导从改变自己开始改变世界。
单曲1988-04-18
Bad专辑第五支单曲，Billboard Hot 100 #1 (1周)。硬摇滚风格，Steve Stevens (Billy Idol乐队)贡献吉他独奏。Bad专辑创纪录的第五支冠单。
单曲1988-07-11
Bad专辑第六支单曲，Billboard Hot 100 #11。源自EO船长3D短片，Bad巡演标志性开场曲。
单曲1988-11-14
Bad专辑第七支单曲，Billboard Hot 100 #7。著名的45度前倾舞步和Moonwalker电影片段。
单曲1989-02-13
Bad专辑第八支单曲，主要在英欧发行，UK #2。讽刺媒体对MJ私生活的狂热追踪。
单曲1989-07-03
Bad专辑第九支/最后一支单曲，英国#13。MV星光熠熠，邀请众多好莱坞明星客串。
单曲1989-10-12
《Bad》专辑曲目，作为宣传单曲发行。抨击狗仔队追逐的快节奏放克摇滚。配套MV中迈克尔以黏土动画形象出现，创意十足。
单曲1991-11-11
MJ首支全球#1单曲，融合流行摇滚、说唱和舞曲元素。呼吁种族平等，标志性riff由Bill Bottrell演奏。Billboard Hot 100连续7周冠军，全球20国排行榜夺冠，销量超500万张。
单曲1991-11-26
同名专辑曲目，虽然未作为单曲正式发行，但其现场表演（包括1995年MTV颁奖礼）和复杂的舞蹈编排使其成为经典。
单曲1992-01-14
Dangerous专辑第二支单曲，Billboard Hot 100 #3，R&B #1。古埃及主题MV由Eddie Murphy、Iman出演。
单曲1992-04-09
Dangerous专辑第三支单曲，Billboard Hot 100 #6，R&B #1。Naomi Campbell出演MV，定名原为与Madonna对唱。
单曲1992-07-13
Dangerous专辑第四支单曲，Billboard Hot 100 #26。Michael Jordan出演MV，两人互教篮球与舞蹈。
单曲1992-08-31
Dangerous专辑第五支单曲，Billboard Hot 100 #14。MJ本人最爱的Dangerous歌曲之一。
单曲1992-11-23
Dangerous专辑第六支单曲，Billboard Hot 100 #27，英国#2。MJ最著名的慈善歌曲之一，建立同名基金会。
单曲1993-02-15
Dangerous专辑第七支单曲，主要在英欧发行，UK #2。Slash贡献吉他独奏，硬摇滚风格。
单曲1993-06-28
Dangerous专辑第八支单曲，Billboard Hot 100 #7。电影Free Willy主题曲，MTV Movie Award最佳电影歌曲。
单曲1993-12-01
Dangerous专辑第九支/最后一支单曲。为致敬因艾滋病逝世的挚友Ryan White而唱。
单曲1995-05-31
《HIStory》专辑主打双A面单曲。"Scream"与妹妹珍妮·杰克逊合作，以700万美元造价成为史上最贵MV；"Childhood"则是迈克尔的自我独白，讲述失去的童年。
单曲1995-08-15
R. Kelly创作并参与制作的抒情单曲。Billboard Hot 100历史上首支空降冠军的单曲，创下吉尼斯世界纪录。全球销量超300万张。MV由Wayne Isham导演，MJ与当时的妻子Lisa Marie Presley半裸出演。
单曲1996-04-16
《HIStory》专辑中的抗议圣歌，因争议性歌词引发全球辩论。Spike Lee执导的两个版本MV分别在巴西贫民窟和监狱拍摄，深刻揭露社会不公。
单曲1996-11-04
HIStory专辑第四支单曲，Billboard Hot 100 #91，却在欧洲大热UK #4。慢镜黑白MV被誉为MJ最具艺术性的影像之一。
单曲1997-07-30
双A面单曲。"HIStory"是一首宏大叙事的励志歌曲，"Ghosts"则是《Blood on the Dance Floor》的黑暗电子舞曲代表作，搭配长达40分钟的短片。
单曲1997-12-01
翻唱查理·卓别林的经典名曲，迈克尔深情致敬这位喜剧大师。尽管面对艰难，仍要保持微笑——这是迈克尔最喜爱的歌曲之一。
单曲2001-08-22
Invincible专辑首支单曲，Billboard Hot 100 #10。Chris Tucker和Marlon Brando客串出演14分钟短片MV。
单曲2001-12-03
Invincible专辑第二支单曲。R. Kelly创作、制作。MV无MJ本人出镜，以人群手牵手传递为主题。
单曲2002-02-08
Invincible专辑第三支单曲(仅美国电台)，Billboard Hot 100 #14，R&B #2。Marsha Ambrosius (Floetry)创作。
单曲2003-11-20
Number Ones精选集新曲，Billboard Hot 100 #83。R. Kelly创作，MJ最后一张在世时的商业单曲。
单曲2008-02-12
《Dangerous》时期录制但未入选专辑的抒情曲，2008年《Thriller 25》中首次发布。一首经典的永恒爱情承诺。
单曲2009-10-12
MJ逝世后发布的首支单曲，同名纪录片主题曲。实际为Paul Anka合作的老歌I Never Heard重新制作。Billboard Hot 100 #18。
单曲2010-11-15
Michael专辑首支单曲，feat. Akon。Billboard Hot 100 #39。2008年即有泄露版，2010年正式发行。
单曲2010-12-14
《Michael》专辑收录版本。原为坂本龙一所在组合Yellow Magic Orchestra的作品，迈克尔于《Thriller》时期重新演绎。
单曲2011-01-18
Neff-U 表示 MJ 曾告诉他 "这首歌很重要，要给世界一份永恒的礼物"，MJ 作为完美主义者，一直想不断完善这首歌
单曲2011-02-11
Michael专辑第二支单曲。Teddy Riley制作，MV讲述一位追梦舞女的好莱坞故事。
单曲2014-05-02
Xscape专辑首支单曲，Billboard Hot 100 #9。Michael Jackson与Paul Anka合写于1983年，Timbaland重新制作。MJ第13支Hot 100 Top 10单曲。
单曲2014-08-12
1998 年，Michael Jackson 与制作人 Dr. Freeze 在 Record Plant 录音室录制，最初是为《Invincible》专辑准备的未发行曲目；改编自美国乐队 America 1972 年冠军单曲《A Horse With No Name》，保留了原曲旋律框架，重新创作了歌词与编曲
音乐微电影1978-10-24
迈克尔・杰克逊饰演稻草人（Scarecrow），被钉在农田的木杆上，一群乌鸦不断嘲讽、欺压他，逼迫他演唱这首歌，桃乐丝在一旁暗处目睹全过程。 这段影像属于电影内置歌舞段落，而非专门企划的 MV；年仅 19 岁的迈克尔把稻草人自卑、不甘、无力挣脱命运的脆弱情绪完整演绎，是他少年至成年过渡期极具代表性的抒情表演片段，也展现了他在《Off the Wall》之前成熟细腻的唱功。
音乐微电影1979-10-10
Nick Saxton导演，MJ首个独唱生涯MV。三头分身特效（MJ同时出现在三个画面中），燕尾服造型，标志性的踢腿与旋转动作。迪斯科时代的视觉遗产。
音乐微电影1979-11-03
Bruce Gowers导演，MJ身穿闪亮连体衣在激光束中独唱。极简舞台设计——只有MJ、追光灯和音乐。展现了MJ纯粹的音乐感染力和舞蹈功底，迪斯科黄金时代的代表作。
音乐微电影1980-02-01
全片没有舞蹈、特效、剧情，仅靠一人、一束光、一段真实落泪的演唱，把失恋的遗憾、悔恨与心碎完全传递，是迈克尔职业生涯最袒露脆弱、最具真情实感的影像作品之一。
音乐微电影1983-03-10
MJ个人标志性MV。Steve Barron导演，开创性地使用地面亮起瓷砖特效。MJ首次展示招牌动作：脚尖旋转、抓裆、月球漫步雏形。第一支在MTV频道获得高频率轮播的黑人艺术家MV。
音乐微电影1983-03-31
Bob Giraldi导演，真实街头帮派成员出演。MJ首次融合舞蹈与剧情叙事，标志性红夹克造型成为经典。两支敌对帮派最终通过舞蹈而非暴力解决冲突——MJ的反暴力宣言。
音乐微电影1983-10-03
保罗与迈克尔联合主演叙事短片，二人扮作游走乡村的江湖商贩，兜售号称能治愈一切的神奇药水，穿插轻快复古歌舞。剧情包含乡村市集、庄园舞会、马场戏份，迈克尔亲姐姐拉托亚客串出镜；结尾二人将赚来的钱款全数捐给孤儿院，传递温暖善意，是 80 年代经典合作影像。
音乐微电影1983-12-02
史上最著名的音乐录影带。John Landis执导，14分钟恐怖音乐短片，耗资50万美元。Vincent Price的恐怖rap、僵尸编舞、变身特效成为流行文化里程碑。获1984年MTV VMA最佳表演/最佳编舞/观众选择奖。
音乐微电影1985-03-07
公益群星合唱纪实 MV，完整记录 45 位欧美顶级歌手齐聚录音室录制赈灾单曲全过程。镜头捕捉艺人候场、即兴合唱、彼此互动的真实画面，歌曲收益全部用于救助非洲饥荒难民，是全球最具影响力的公益音乐影像之一。
音乐微电影1987-09-22
Martin Scorsese导演，Wesley Snipes出演。18分钟短片，MJ在纽约地铁站展现街头舞蹈。黑皮衣铆钉造型风靡全球，编舞由MJ和Gregg Burge共同设计。
音乐微电影1987-10-31
Joe Pytka导演，MJ在洛杉矶街头追逐Tatiana Thumbtzen。一群舞者跟随MJ的街头求爱之旅，展现了MJ幽默与浪漫的一面。结尾的群舞场景是MV的经典时刻。
音乐微电影1988-02-08
Don Wilson导演，MV未出现MJ本人表演镜头——只以历史新闻片段构成：肯尼迪遇刺、非洲饥荒、核威胁、民权运动等。呼应歌曲改变世界从改变自己做起的主题，是最具社会意识的MV之一。
音乐微电影1988-04-18
Joe Pytka导演的现场演唱会风格MV。Steve Stevens（Billy Idol乐队）贡献吉他独奏。MV展现了MJ硬摇滚的一面，舞台上的女追星族情节呼应歌曲主题。
音乐微电影1988-07-30
《Bad》世界巡演现场混剪 MV，素材取自伦敦温布利、巴黎等多场大型户外演唱会。全程聚焦迈克尔舞台表演，标志性舞步、全场万人大合唱镜头贯穿全片，传递四海皆同胞、人类一体的大同内核，还原巅峰时期巡演热烈震撼的现场氛围。
音乐微电影1988-10-14
真人 + 黏土定格动画融合短片。迈克尔驾车被狗仔疯狂追踪，躲进修车店化妆成兔子 Spike 掩人耳目；后半段兔子卡通形象与真人迈克尔展开精彩斗舞，卡通肢体特效在当年极具创新性，风格诙谐戏谑，讽刺媒体狗仔无休止的围追偷拍。
音乐微电影1988-10-14
披头士经典翻唱舞台影像，采用暗黑复古摇滚舞台布景。迈克尔身着标志性亮黄色外套，搭配浓烈摇滚唱腔与爆发力十足的肢体表演，镜头聚焦舞台灯光与近距离舞蹈特写，风格狂野不羁，是迈克尔极具代表性的摇滚演绎片段。
音乐微电影1988-10-21
Colin Chilvers导演，Moonwalker电影最著名段落。标志性的45度前倾反重力舞步震撼全球——MJ为此发明了专利舞鞋。1930年代夜总会氛围，西装礼帽造型成为MJ最经典的形象之一。
音乐微电影1989-01-09
Jim Blashfield导演的黏土动画风格MV。MJ乘坐过山车穿越一个荒诞的游乐园，讽刺媒体对他私生活的疯狂追逐：象人骨、整容传闻、氧气舱等。1989年格莱美最佳短篇音乐录影带奖。
音乐微电影1989-07-04
群星彩蛋式温情短片，片场数十位好莱坞明星、音乐人等候迈克尔到场拍摄，全程众人闲聊打趣，观众会误以为迈克尔缺席。直至片尾镜头反转，才揭露迈克尔一直藏在暗处偷拍所有人；昆西・琼斯、约翰・特拉沃尔塔、乌比・戈德堡等数十位名人友情客串，氛围感轻松有趣。
音乐微电影1991-11-14
John Landis导演，全球27个国家5亿观众同步收看首播。首创face morphing（面部变形）特效，不同种族面孔无缝切换。Macaulay Culkin客串出演。结尾的独舞段落因争议性动作后来被删减。
音乐微电影1992-02-03
John Singleton导演，古埃及主题。Eddie Murphy饰演法老，Iman饰演王后，Magic Johnson出演。九分钟史诗级短片，融合古埃及视觉与New Jack Swing舞蹈。1993年MTV VMA最佳编舞奖。
音乐微电影1992-04-09
Herb Ritts导演的性感风格黑白短片。超级名模Naomi Campbell与MJ对舞，沙漠中的白衬衫赤足舞蹈成为时尚经典。定名原计划与Madonna对唱，最终改为独唱。
音乐微电影1992-07-13
David Kellogg导演，Michael Jordan与MJ在废弃球场互教篮球与舞蹈。Heavy D客串rap。两位Michael——体育之王与流行之王——的同框成为90年代最经典的跨界合作画面。
音乐微电影1992-11-23
全程无迈克尔出镜的公益纪实短片。镜头走遍全球，收录战乱孩童、贫苦地区儿童、和平家园的真实画面，搭配温柔治愈的旋律，呼吁停止战争、关爱儿童、守护地球；迈克尔以这首歌创立同名慈善基金会，用于全球儿童救助项目。
音乐微电影1993-02-15
硬核摇滚现场 MV，慕尼黑摄影棚实景拍摄。枪炮与玫瑰吉他手 Slash 重磅客串，舞台布满电弧火花、爆炸烟火特效，迈克尔全程爆发力摇滚唱跳，狂野舞台张力拉满，是迈克尔为数不多的纯摇滚风格影像。
音乐微电影1993-03-29
大卫・芬奇执导暗黑悬疑剧情短片。男主归家后发现爱人藏有大量陌生男士礼物与秘密，逐步揭露对方是周旋于众多富商间的高级应召女郎；色调冷艳压抑，镜头充满电影感，结尾男主心碎独自离开；美国地区另有纯演唱会剪辑简化版本。
音乐微电影1993-06-28
温情治愈向短片，融合《Dangerous》世界巡演现场画面与电影《威鲸闯天关》鲸鱼救助片段。将人与动物羁绊、孩童纯真、迈克尔深情演唱结合，旋律柔软悲悯，传递守护生命、心怀善意的内核，同时作为影片主题曲推广。
音乐微电影1993-11-23
《Dangerous》专辑时期音乐录影带合集。收录了"Black or White"、"Remember the Time"、"In the Closet"、"Jam"、"Who Is It"、"Heal the World"、"Give In to Me"、"Will You Be There"和"Gone Too Soon"等经典MV。
音乐微电影1993-12-01
纪实纪念短片，专为因艾滋病离世的少年 Ryan White 创作。全片无迈克尔表演镜头，由 Ryan 童年生活合照、家庭日常影像、葬礼纪实素材拼接而成，旋律哀伤克制，呼吁大众消除对艾滋病患者的歧视与偏见。
音乐微电影1995-05-31
自传式梦幻童话短片，《威鲸闯天关 2》主题曲。场景搭建巨型森林、星空、漂浮玩具、童话城堡，迈克尔独自置身空灵幻境，诉说年少被迫登台、从未拥有普通童年的内心遗憾，画面唯美忧郁，直白袒露内心敏感与孤独。
音乐微电影1995-06-13
Mark Romanek导演，MJ与妹妹Janet Jackson合作的黑白科幻MV。耗资700万美元创下当时最贵MV吉尼斯纪录。未来主义太空船中的舞蹈、动漫元素、愤怒的发泄——对媒体侵犯隐私的回应。1996年格莱美最佳短篇音乐录影带奖。
音乐微电影1995-06-20
《HIStory》时期发行的早期音乐录影带精选集。收录了从1979年到1992年的十支经典MV，是《HIStory》专辑的影像配套作品。
音乐微电影1995-08-15
Wayne Isham导演，MJ与当时的妻子Lisa Marie Presley半裸出镜。柔情慢歌的视觉表达，天使翅膀与伊甸园意象。创下Billboard Hot 100历史首支空降冠军单曲的纪录。
音乐微电影1995-11-27
Nick Brandt导演，四段式叙事：原始自然→人类破坏→战争灾难→大地重生。亚马逊雨林砍伐、偷猎、战争场景的真实影像。结尾大地愈合的倒放效果震撼人心，MJ跪下拥抱土地的镜头成为环保运动象征。
音乐微电影1996-03-28
Spike Lee导演，两版MV：巴西萨尔瓦多版（Olodum鼓乐队合作）与监狱版。巴西版展现了贫民窟的真实生活与非洲裔巴西文化，将社会抗议与音乐完美融合。监狱版因争议性内容引发广泛讨论。
音乐微电影1996-11-04
Nick Brandt导演的慢镜黑白MV。雨中独行的MJ被世界无视，慢镜头捕捉雨滴与孤寂。六位真实路人（非演员）的自然反应构成了MV的独特质感。被誉为MJ最具艺术性的影像作品。
音乐微电影1997-03-28
迈克尔联合执导拉丁风舞厅短片。故事发生在昏暗复古舞厅，神秘女子 Susie 暗藏匕首，游走人群制造猜忌与诱惑，迈克尔穿插张力十足的拉丁融合舞蹈；整体氛围暧昧危险，暗含背叛、情欲与猜忌的隐喻，视觉风格浓烈复古。
音乐微电影1997-05-20
《HIStory》时期的音乐录影带和幕后内容合集。收录"Scream"、"Childhood"、"You Are Not Alone"、"Earth Song"、"They Don't Care About Us"、"Stranger in Moscow"以及1995年MTV颁奖礼表演等。
音乐微电影1997-07-30
由迈克尔与恐怖大师史蒂芬・金联合编剧，特效大师斯坦・温斯顿执导，制作成本创下当时纪录。迈克尔一人分饰五重角色：善良魔法师大师、刻薄镇长、变形怪物等；融合《2 Bad》《Is It Scary》《Ghosts》三首曲目，借村民排挤异类的剧情，隐喻迈克尔遭受舆论排挤的真实心境，变形、骨骼特效在当年极具开创性。
音乐微电影2001-09-26
13 分钟好莱坞风黑帮剧情短片，出自专辑《Invincible》。克里斯・塔克与迈克尔搭档闯入复古夜店，邂逅心仪女子，中途遭遇黑帮冲突，穿插多段完整长镜头舞蹈；老牌影星马龙・白兰度客串压轴，集剧情、打斗、复古舞步于一体，是迈克尔后期史诗级叙事 MV。
音乐微电影2001-12-01
无迈克尔出镜的人文纪实 MV。镜头记录世界各地普通人、孩童、家庭的生活瞬间，覆盖苦难、离别、团聚、和平场景，以温柔旋律传递消除隔阂、人类彼此共情、共渡苦难的主题，整体安静克制，充满人文关怀。
音乐微电影2003-11-20
迈克尔生前最后一支全新拍摄 MV，拉斯维加斯复古小剧场取景。黑白柔和光影，迈克尔独自在空旷舞池安静抒情独舞，观众坐在高处静静凝望。拍摄中途因牧场搜查事件被迫停工，完整成片直至迈克尔离世后才对外公开，风格极简温柔，充满告别感。
音乐微电影2009-10-11
《This Is It》纪录片配套宣传影像，素材全部取自迈克尔生前伦敦复出演唱会彩排。收录大量未曝光排练舞蹈、声乐走位、舞台设计幕后镜头，无额外剧情，纯粹记录迈克尔筹备巡演的状态，作为纪念影像推出。
演唱会
演唱会1987-09-12
迈克尔的首次个人世界巡演，历时16个月，15个国家共123场演出，吸引440万观众。总收入1.25亿美元，创下当时的巡演纪录。舞台设计、编舞和表演标准重新定义了流行演唱会。
演唱会1992-06-27
MJ第二次世界巡回演唱会，为宣传专辑《Dangerous》而举办。横跨26个国家共69场演出，观众超350万，收入超1亿美元。1992年6月从慕尼黑起跑，1993年11月在墨西哥城结束。所有演出净利润均捐赠MJ的Heal the World基金会和其他慈善机构。布加勒斯特站被HBO全球直播，创下有线电视收视纪录。
演唱会1996-09-07
第三次个人世界巡演，35个国家58个城市的82场演出，吸引450万观众。总收入1.65亿美元。以巨型雕塑、军队主题开场和历史影像蒙太奇为特色，是当时规模最宏大的流行巡演。
1969-12-14
1969年，The Jackson 5登上《The Ed Sullivan Show》的舞台，以震撼人心的表演瞬间点燃全场。年仅11岁的迈克尔·杰克逊以超龄的灵巧舞步与穿透力极强的嗓音惊艳四座，完美演绎《Who's Loving You》的深情与《I Want You Back》的动感节拍。兄弟五人整齐划一的舞姿与完美和声，将摩城音乐的灵魂展现得淋漓尽致。这场演出不仅是他们征服全美的里程碑，更见证了一个传奇乐团的横空出世，为观众留下了永恒的黄金年代记忆。
1970-05-10
1970年，流行乐坛的奇迹组合The Jackson 5震撼亮相《The Ed Sullivan Show》，带来《I Want You Back》与《ABC》的传奇现场。年仅11岁的迈克尔·杰克逊以超越年龄的惊人舞台魅力，用清澈透亮的嗓音与精准有力的舞步瞬间点燃全场。兄弟五人配合默契，将摩城经典的欢快律动演绎得淋漓尽致，每一个节拍都洋溢着青春的活力与纯真的激情，完美展现了那个时代最纯粹的流行乐魅力。
1970-09-17
1970年，流行乐坛的奇迹组合The Jackson 5惊喜亮相《The Jim Nabors Hour》节目，带来了经典金曲《I'll Be There》的现场演绎。彼时年仅12岁的迈克尔·杰克逊以超越年龄的深情嗓音，完美驾驭了这首温柔的情歌，与兄长们默契的舞蹈和和声相得益彰。舞台上的他们活力四射，将摩城音乐的精髓展现得淋漓尽致，每一个音符都洋溢着青春的激情与纯粹的音乐魅力，成就了电视荧屏上永恒的经典瞬间。
1972-09-30
1972年，The Jackson 5亮相芝加哥世博会现场，带来一场点燃全场的灵魂乐盛宴。少年迈克尔·杰克逊以惊人爆发力领衔，灵动舞步与清澈高音瞬间俘获观众，兄长们默契和声、精准律动，将《I Want You Back》等金曲演绎得张力十足。舞台灯光流转间，流行与摩城风潮碰撞，现场欢呼声此起彼伏，不仅展现天才少年的耀眼锋芒，更定格了流行音乐史上最具感染力的现场瞬间之一，至今仍被乐迷津津乐道。
1972-10-07
1972年，传奇组合The Jackson 5惊艳亮相经典音乐节目《Soul Train》，带来一场活力四射的现场表演。舞台上，少年迈克尔·杰克逊以超龄的舞台魅力领衔，搭配组合成员整齐划一的舞步与极具感染力的和声，将摩城灵魂乐的动感节奏推向高潮。节目标志性的炫酷灯光与台下观众的互动共舞，更让这场演出成为灵魂乐黄金时代的经典缩影，尽显那个年代最纯粹的音乐热情与青春张力。
1973-03-27
1973年奥斯卡颁奖典礼上，年仅14岁的迈克尔·杰克逊带来了温柔深情的《Ben》现场表演。这是他单飞后的首支冠军单曲，也是其少年时代最具代表性的作品。舞台上的他身着西装，眼神清澈，用纯净细腻的嗓音唱出对小鼠伙伴的真挚情感，每一个转音都充满灵气。这首治愈系金曲不仅打动了全场的评委与观众，更助他捧回了人生第一座奥斯卡小金人，成为乐坛永恒的经典瞬间。
1974-03-16
1974年，The Jackson 5以巅峰状态演绎经典名曲《Forever Came Today》，带来一场充满灵魂与活力的现场表演。少年迈克尔·杰克逊以清澈有力的嗓音主导全场，配合兄弟间整齐划一的舞蹈与完美和声，将摩城金曲的动感节奏推向高潮。舞台上的他们自信闪耀，每一个动作都精准踩点，将青春能量与音乐天赋展现得淋漓尽致，完美诠释了这支传奇组合无可复制的舞台魅力，令人仿佛置身于那个热血沸腾的现场。
1976-02-16
1976年，The Jackson 5在舞台上以一曲《Forever Came Today》点燃全场热情。这支经典曲目在五位成员的演绎下焕发出全新活力，迈克尔·杰克逊灵动的舞步与穿透力十足的嗓音成为全场焦点，兄弟间的默契和声与精准律动完美融合。表演中标志性的迪斯科节奏、华丽舞台服饰与充满感染力的肢体互动，将摩城音乐的灵魂展现得淋漓尽致，让观众沉浸在跨越时代的音乐魅力中，见证传奇组合巅峰时期的耀眼光芒。
1977-02-16
1977年，The Jacksons在电视荧幕上留下了闪耀一刻！这场表演中，他们将经典摇滚与流行乐完美融合，带来《I Shot The Sheriff》与《On The Wall》的连唱。舞台上的Michael Jackson与兄弟们配合默契，舞步灵动，歌声充满力量，将歌曲的节奏感与感染力展现得淋漓尽致。复古的灯光与现场乐队交织，瞬间点燃观众热情，尽显传奇天团的舞台魅力与音乐天赋，是值得反复回味的经典现场。
1979-02-23
1979年，The Jacksons乐队携经典专辑《Destiny》登陆伦敦，开启令人瞩目的Destiny巡演伦敦站。彼时正值乐队创作巅峰期，舞台之上，迈克尔·杰克逊与兄弟们以整齐划一的舞步、极具感染力的和声，完美演绎《Shake Your Body (Down to the Ground)》等热门金曲。现场灯光炫目，节奏燃爆，将R&B与流行乐的活力展现得淋漓尽致，为伦敦乐迷献上了一场充满传奇色彩的视听盛宴，至今仍被乐迷津津乐道。
1981-03-01
MJ与Diana Ross在1981年电视特辑中献上精彩二重唱。MJ身穿闪亮蓝色夹克，与Ross共同演绎"Rock with You"和"Ease on Down the Road"（《The Wiz》插曲），展现早期独唱生涯的舞台默契与感染力。
1983-05-16
MJ独唱生涯的转折点。首次公开表演月球漫步（Moonwalk），身穿黑闪夹克、白色水晶手套，在"Billie Jean"中向后滑步——这一刻震撼全球，成为流行文化史上最著名的瞬间之一。NBC录制，三个半月后播出。
1988-03-02
MJ凭《Bad》专辑获格莱美最佳制作非古典类提名，当晚他献上"Man in the Mirror"和"The Way You Make Me Feel"两首歌曲。Andraé Crouch合唱团伴唱的福音版"Man in the Mirror"被Grantland誉为"史上最伟大的颁奖典礼表演"。
1991-09-11
1991年MTV音乐录影带大奖颁奖典礼现场，是属于摇滚与流行乐的黄金年代。舞台灯光骤亮，传奇乐队与当红偶像轮番登场，嘶吼的吉他、炸裂的鼓点瞬间点燃全场。无论是经典曲目的颠覆性改编，还是跨界合作的惊喜舞台，每个表演都充满张力与创意。镜头穿梭在欢呼的观众与炫酷的舞美之间，将那个夜晚的狂热与激情完美定格，至今仍是乐迷津津乐道的经典现场。
1993-01-19
比尔·克林顿总统就职庆典，MJ在Capital Centre表演"Gone Too Soon"献给因艾滋病去世的好友Ryan White，并呼吁增加艾滋病研究经费。随后献唱"Heal the World"，与孩子们手牵手——全场起立鼓掌。
1993-01-25
1993年全美音乐奖颁奖礼上，流行之王迈克尔·杰克逊带来经典曲目《Dangerous》的震撼现场。他身着标志性的黑色军装风造型，以凌厉的舞蹈动作与极具张力的舞台表现力瞬间点燃全场。表演融合前沿的舞台科技与复杂的编舞设计，将歌曲中暗黑华丽的风格展现得淋漓尽致。从机械感的肢体律动到穿透灵魂的嗓音，每一个瞬间都彰显着天王级的艺术统治力，成为颁奖礼历史上永恒的经典时刻。
1993-01-31
MJ彻底重新定义了超级碗中场秀。Rose Bowl体育场，他在舞台上静止站立90秒后爆发——"Jam"→"Billie Jean"→"Black or White"→"Heal the World"（全场儿童球体拼图）。首次将中场秀从游行乐队变成全球级巨星演艺盛事。
1995-06-22
1995年VH1颁奖礼现场，流行之王迈克尔·杰克逊惊喜登台，与众多巨星共同重聚演绎经典公益金曲《We Are The World》。这不仅是一次音乐的盛宴，更是跨越种族与国界的大爱传递。MJ以他标志性的嗓音和极具感染力的舞台魅力，瞬间点燃全场，将和平与团结的氛围推向高潮。这场世纪合唱阵容豪华、情感真挚，每一帧都闪耀着传奇光芒，是乐迷心中永恒不可复制的经典瞬间。
1995-09-07
Radio City Music Hall：MJ献上史上最著名的颁奖典礼演出——15分钟不间断串烧：Don't Stop→The Way You Make Me Feel→Scream→Beat It(+Slash吉他独奏)→Billie Jean→Dangerous→You Are Not Alone（首演）。这被公认为VMA史上最佳表演。
1996-02-19
Earls Court，MJ献唱"Earth Song"。舞台充满战争、饥荒和环境破坏的视觉影像。Pulp主唱Jarvis Cocker因不满MJ的"救世主"姿态冲上台，引发著名的音乐八卦争议事件。这场表演本身极具视觉冲击力。
1999-06-25
MJ与多位国际艺人在首尔奥林匹克主体育场的慈善演唱会，为科索沃战争儿童和纳尔逊·曼德拉儿童基金会等募款。MJ表演了"Billie Jean"、"Earth Song"、"Heal the World"等经典曲目。
1999-06-27
首尔后的第二场慈善演唱会，在慕尼黑奥林匹克体育场举行。演出尾声MJ站在伸缩舞台上横跨整个体育场合唱"Heal the World"，这是整场演出的高潮。意外的是，这成为了MJ在欧洲的最后一次大型现场表演。
2001-09-07
纽约麦迪逊广场花园，MJ独唱生涯30周年庆典首夜。The Jacksons兄弟团聚（1984年Victory Tour以来首次），Slash吉他伴奏，Britney Spears合唱。MJ完整表演了Jackson 5串烧、"Billie Jean"、"Beat It"、"Black or White"和"You Rock My World"。
2001-09-10
30周年庆典第二夜，在9/11恐怖袭击前最后一晚。与Usher和Chris Tucker合作的"You Rock My World"成为当晚亮点。两场MSG演出合计收入超1000万美元，是MJ生前最后一次完整系列的现场表演。
2001-10-21
9/11慈善演唱会，MJ压轴献唱。与Usher、Destiny's Child、Backstreet Boys等群星合唱"What More Can I Give"（911赈灾歌曲），随后独唱"Man in the Mirror"。全场气氛感人至深。
2006-11-15
MJ在伦敦Earls Court现身世界音乐大奖，原计划表演"Thriller"但因技术问题改为与儿童合唱团共唱"We Are the World"。他获得了Diamond Award（钻石奖）表彰全球销量破亿的成就。这也是他去世前最后一次公开表演。
电影1978-10-24
MJ首部主演电影，饰演稻草人（Scarecrow）。与Diana Ross合作，改编自《绿野仙踪》的黑人音乐剧版本。Quincy Jones担任音乐总监，MJ在片中演唱"You Can't Win"，展现出自然的表演天赋和独特的舞蹈风格。
电影1986-09-12
迪士尼3D科幻音乐短片（17分钟），Francis Ford Coppola导演，George Lucas监制。MJ饰演Captain EO，带领一群外星生物用音乐和舞蹈拯救邪恶女王。开创性地融合3D技术、激光特效和顶级编舞，成为迪士尼乐园最受欢迎的景点之一。
电影1988-10-29
迈克尔·杰克逊主演的音乐电影，融合了音乐录影带、现场表演和叙事片段。"Smooth Criminal"片段中著名的45度前倾舞蹈和"Leave Me Alone"黏土动画均收录其中。1980年代流行文化的标志性作品。
电影1996-10-24
MJ与恐怖小说大师Stephen King共同编剧的40分钟音乐短片，Stan Winston导演。MJ一人分饰五角：Maestro、Mayor、Mayor Ghoul、Superghoul、Skeleton。融合恐怖元素与舞蹈，获戛纳电影节展映。包含"2 Bad"和"Is It Scary"两首歌曲。
电影2009-10-28
MJ生前为伦敦O2体育馆50场复出演唱会排练的纪录片，Kenny Ortega导演。记录了MJ最后的舞台创意和表演片段。全球票房超2.6亿美元，成为史上最卖座的演唱会纪录片。
书籍1988-04-01
MJ唯一的官方自传，由Jacqueline Kennedy Onassis担任编辑，Doubleday出版。记录了从Jackson 5童星时代到《Bad》专辑时期的完整成长历程，包括他的创作哲学、舞台表演理念、对友谊的珍视以及应对成名的孤独。登上《纽约时报》畅销书榜首，含大量珍贵私藏照片和MJ亲自创作的素描。
书籍1992-06-18
MJ创作的诗集与散文集，Doubleday出版。包含约40首诗歌和散文，表达MJ对自然、儿童、上帝和舞蹈的深切情感。精美的全彩插图和摄影作品与诗篇交相辉映，展示MJ鲜为人知的文学创作才华和深刻的精神世界。
